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¿SIGUES CON CRUDA? REMEDIOS PARA LA RESACA DE LOS FAMOSOS

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Abres los ojos y la luz lastima, la cabeza taladra con cualquier ruido insignificante, magnificado en su intensidad debido a tu estado, la boca reseca, los labios partidos y hasta las articulaciones duelen

resaca

Texto por: Elizabeth Flores

Así se viven algunos de los síntomas de las inevitables crudas, quien no extraña la valiosa adolescencia y primera juventud de los 20’s cuando podíamos realizar todas nuestras actividades después de una fiesta descontrolada.

Pues bueno, para estos dolorosos momentos de la existencia, te recomendamos en esta nota, algunos remedios que los famosos a través de la historia utilizaron para sobrevivir en las resacas; cabe resaltar que no estamos invitándote a que pruebes estos métodos, simplemente es un texto con fin de entretenimiento y difusión.

Robert Mitchum, gurú de Resaca para Frank Sinatra y Jim Morrison.

Este precursor de los antihéroes en los años 50s y 60s, compartió con Frank Sinatra y dejó legado para Jim Morrison, el efectivo método anti cruda, llamado “Leche Materna” que consiste en ginebra, jugo de limón, clara de huevo, azúcar, nata o crema, agua   de   azahar   y   agua   mineral.

Anthony Bourdain; El increíble chef, autor de libros y programas de t.v. sobre cultura y gastronomía, expresó que no hay mejor cura para el que: “Aspirina, Coca-Cola y comer comida picante Sichuan, funciona siempre”.

resaca

Paris Hilton: Extraño acorde a la esbelta figura de la famosa, quien abiertamente compartió con su público su método: “Recomiendo una hamburguesa cuarto de libra con queso acompañada de muchas papas fritas” dijo a The Herald Sun hace algunos años.

Hemingway: El implacable hombre de mente valerosa, quien nos dejó el legado en sus escritos, una ventana hacia sus propias experiencias trágicas y valiosas, llenas de reflexión y honor. Vivió su vida entre letras y sus ratos libres libaba el placer de la vida.

Es por ello que un hombre de su talle tenía remedios fuertes para sus momentos de agonía ante los estragos en la noche anterior.

Ernest tomaba una cerveza con jugo de tomate, también se hacía un trago de ginebra, mezclado con jugo de lima y angostura y un tercer aliado era una copa con champán, añadiendo absenta.

A continuación, te compartimos las instrucciones de este último donde el 80% del contenido era alcohol: “Vierta una onza o dos de absenta en una copa de champaña. Añada champaña helada hasta que adquiera la opalescencia propia de la leche. Beba tres o cinco copas lentamente”.

Zelda Fitzgerald: Ella reconocía el ansia que sentía por necesitar del alcohol para escribir, y dar rienda suelta a lo que su esposo describió cómo imaginación “una mayor sensibilidad a las promesas de la vida”. Así que a las 11 am tomaba vodka y limonada, además de dar varias vueltas a la piscina.

resaca

Kingsley Amis: El autor del concepto ‘resaca metafísica’, reconoció este atroz estado más allá de las dolencias físicas y contempló aspectos psicológicos, morales, emocionales y espirituales, que aquejan y agravan sin duda el malestar.

Cuando esa mezcla inefable de depresión, tristeza (no son lo mismo), angustia, desprecio por uno mismo, sensación de fracaso y miedo al futuro empiece a imponerse, recuerda que lo que tienes es resaca.

No te estás poniendo enfermo, no has sufrido una leve lesión cerebral, no haces tan mal tu trabajo, tu familia y tus amigos no han tramado una conspiración de silencio a tu alrededor para que no descubras que eres un mierda, no estás viendo por fin cómo es realmente la vida y no hay por qué llorar por la leche derramada”. (Sobrebeber, publicado en el Malpensante).

Posterior a esta reflexión sanadora, Amis recomendaba preparar una mezcla de Bovril (extracto salado de carne de vaca) con vodka.

Faulkener; Una vez que terminaba su labor literaria, este famoso autor y acreedor al Nobel, abrazaba el ensoñador estado etílico por varios días.

Y en una conferencia declaró sus secretos para aliviar el estado inconveniente, pasada la euforia y así volver a retenerla: “Creo que cualquiera –el pintor, el músico, el escritor…– trabaja en una especie de furia insana. Está poseído. Puede levantarse podrido, con resaca, con dolor, pero si se pone a trabajar, que es lo que mejor sabe hacer, no recuerda el dolor ni la resaca, está demasiado ocupado”. (Declaración en 1957)

Vaya que era fuerte, decidido y por sobre todo un creativo imparable, digno de reconocimiento y aplausos, ya que muchos de nosotros tal vez sólo queremos electrolitos y dormir.

resaca

Anthony Burgess: El escritor famoso de Naranja Mecánica, llamó a este infalible aliado Hangman´s Blood (“Sangre de ahorcado”), en el que solía conjugar en un vaso: gin, whisky, ron, oporto y brandy, adicionando una cerveza stout y como toque final un chorrin de champagne. El preparado es dulce y efervescente, por lo que sí combate las dolencias.

Lo cierto es que, el alcohol deshidrata terriblemente tu sistema por lo que Myley Cyrus, al no compartir con su público su remedio, pero dejarse ver con una botella de electrolitos, al día siguiente de su fiesta, nos da la pista de que su remedio por mucho es de los más saludables y efectivos.

Ya que los médicos indican que este tipo de bebidas o los consomé son buenos para reponer las sales y el potasio que se pierden por el consumo el alcohol. Así como el descanso y evitar drogas o paracetamol, para prevenir mal hepático.  

Para subir el azúcar a la sangre y asentar el estómago, se recomienda, una dieta blanda, jugos dulces de fruta, miel, por ejemplo unos hot cakes serían una excelente opción.

 

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THE KOOKS: CUANDO CANCELARON SU GIRA EN MÉXICO

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En 2019, la banda británica canceló sus conciertos en nuestro país debido a que el vocalista fue diagnosticado con una lesión en la columna, ¿quieres conocer más? Sigue leyendo.

The Kooks es una banda indie de rock, se formó en Brighton, East Sussex, Inglaterra en 2004. En un inicio la alineación original era Luke Pritchard en la voz y la guitarra, Hugh Harris en la guitarra, Alexis Nunez en la batería y Peter Denton en el bajo eléctrico, esta formación se mantuvo hasta la salida de Rafferty en 2008.

Hace dos años la agrupación británica se presentaría en México y Estados Unidos, pero tuvieron que cancelar los conciertos, debido a que Luke Pritchard fue diagnosticado con una lesión en la columna y no podría realizar shows mientras estaba en fisioterapia intensa.

En este 2021, The Kooks se estará presentando en nuestro país en el Corona Capital y también en un concierto en el Teatro Metropólitan el 16 de noviembre.

Su Estilo Musical

Su música está influenciada por el movimiento de la invasión británica que data de la década de los sesenta, cuando los grupos de rock del Reino Unido alcanzaron gran popularidad; y por el post-punk revival de inicios del siglo XXI, caracterizado por el vanguardismo pero rompiendo los estereotipos del rock, apostando a experimentar con el funk, la música electrónica, el jazz y diversas corrientes artísticas.

Ellos mismos se definen como “brit-pop”, ya que están influenciados por diversos artistas para crear su sonido indie pop, artistas como The Rolling Stones, The Beatles, Bob Dylan y Chris de Burgh.

Aunque han experimentado con varios géneros incluyendo el rock, el britpop, el pop, el reggae y el ska. Más recientemente, han experimentado con estilos como el funk y el hip-hop.

Un poco de sus álbumes

Con su álbum debut “Inside In/Inside Out”, lanzado el 23 de enero de 2006 por Virgin Records, tuvieron gran éxito y alcanzaron disco de platino cuádruple en Reino Unido. Y tras ganar el premio a Mejor Artista: Reino Unido e Irlanda en los Premios MTV Europe Music Awards 2006 y una nominación a los Premios Brit por el tema “She Moves in Her Own Way”, en 2007.

Su segundo álbum se tituló “Konk”, salió a la venta el 14 de abril de 2008 por Virgin Records. Fue producido por Tony Hoffer. Y lleva el nombre del estudio de Londres, donde fue grabado. En Estados Unidos, alcanzó el número 41 en el Billboard 200 y el primer sencillo del álbum, “Always Where I Need to Be”, alcanzó el puesto número 22 en la lista Alternative Songs.

“Junk of the Heart” es el tercer álbum de The Kooks, fue lanzado el 9 de septiembre de 2011 en Europa y en el Reino Unido el 12 de septiembre de 2011. Los dos sencillos de esta producción fueron “Is It Me” y “Junk of the Heart”.

Su cuarto álbum es “Listen” de 2014, en marzo de ese año se dio a conocer la primera canción del álbum, «Down» en la BBC Radio , el videoclip se estrenó el 20 de abril, donde se aprecia claramente el cambio de estilo de la banda.

En 2015, lanzaron su primer álbum de remezclas bajo el nombre de “Hello, what’s your name?”. Su siguiente álbum de estudio fue “Let’s Go Sunshine”, lanzado el 31 de agosto de 2018, dos de los sencillos de este disco son “No Pressure y “All the Time”.

¿Por qué cancelaron su gira en México en 2019?

Para promocionar el álbum “Let’s Go Sunshine” en septiembre de 2018, la banda anunció una gira por Estados Unidos en noviembre de ese año, pero el 30 de octubre tuvieron que reprogramar los conciertos a inicios de 2019, pero la banda se presentó en el festival Corona Capital en México el 17 de noviembre de 2018 y la ausencia fue de Peter Denton, quien fue reemplazado por Peter Randall, meses después él dejó de tocar con la banda.

Por otro lado, en septiembre de 2019 la banda británica anunció la cancelación de todos sus conciertos programados en nuestro país, debido a un problema de salud de Luke Pritchard.

“Lamentamos anunciar que nos hemos visto obligados a cancelar nuestros próximos shows en Estados Unidos y México. Esto se debe a que Luke fue diagnosticado con una lesión en la columna y los médicos le han recomendado no actuar mientras se somete a un proceso de intensa fisioterapia”, escribieron en redes sociales.

Por su parte, Ocesa en esa ocasión emitió un comunicado el 18 de septiembre de 2019, para informar que quienes habían comprado boletos para los boletos podían pedir su reembolso.

“Nuestras más sinceras disculpas a todos los que compraron boletos e hicieron planes. Luke está trabajando para regresar y estar en forma lo antes posible, esperamos verlos a todos pronto. Gracias por entender”, se lee en el texto.

 

Los conciertos que fueron cancelados incluían un concierto en el Pepsi center el 15 de octubre de 2019, sus participaciones en el Festival Coordenada en Guadalajara y Love Out 2019 en Monterrey los días 18 y 19 de octubre, además del Festival Comuna en Puebla.

Conciertos en México 2021

Después de no hacer una gira en 2020 debido a la situación sanitaria, The Kooks regresó este año a los escenarios en el Tramlines Festival el 23 de julio de 2021 en Shelfiedl, UK, y también regresan a nuestro país.

Su última presentación aquí fue en el Corona Capital de 2018, y este año regresan a México para presentarse en la edición 2021, el próximo 20 de noviembre, donde festejarán los primeros 15 años del lanzamiento de su álbum debut “Inside In/Inside Out”.

Pero antes de presentarse en el festival de rock y música alternativa, ofrecerán un concierto en el Teatro Metropólitan de la Ciudad de México, el 16 de noviembre.

¡No te puedes perder a Luke Pritchard y el regreso de The Kooks a nuestro país festejando el XV aniversario de su álbum debut!

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LA HISTORIA DETRÁS DE “TODO DE TI”, EL ÉXITO DE RAUW ALEJANDRO

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Sin duda alguna, la canción del verano de este 2021 ​​fue “Todo de Ti” del cantante puertorriqueño Rauw Alejandro, la cual lideró las tendencias de las redes sociales. Aquí te contamos la historia del tema.

¿Has escuchado “Aceleras to’ mis latidos, es que me gusta todo de ti. De to’as partes, ¿cuál decido? Es que me gusta todo de ti” Es un fragmento de la canción de Rauw Alejandro. 

El ritmo de esta canción originó distintas coreografías en la plataforma de Tiktok, incluso los usuarios han cortado el tema a una frase muy específicamente.

@christianchavezreal

#acelerastemislatidos #acelerasmislatidos #dance #foryou #foryourpage @rauwalejandro

♬ sonido original – Michel Chavez

“Todo de ti” fue lanzada el 20 de mayo de 2021, fue producida por Mr. Nais Gai, uno de los productores y compositores del momento en la escena de la música urbana en Puerto Rico, y por el propio Alejandro, es el segundo sencillo del álbum “Vice versa”, un material que representa los lados opuestos de las cosas, así el disco es un mundo al revés.

La canción obtuvo seis discos de platino en Estados Unidos, cuatro en España y múltiples discos de oro, algunos en Argentina y México. 

¿Cómo nació la letra?

Este tema es una canción dance y synth pop, inspirado en el funk de los años 80, con guiños a la música de James Brown, padre la música funk, y a la de Bruno Mars, por sus sonidos inspirados en el reggae, el R&B y el hip hop. 

En una entrevista para la revista de moda Vogue, el artista puertorriqueño comentó que la inspiración de “Todo de ti” le llegó al escuchar el tema “Close to You” de Dayglow. 

“Lo escuché cuando estaba conduciendo… Escucho a gente como Dayglow o Bruno Mars cuando estoy conduciendo. Ahí vino la inspiración de la música de los 80 y 90… Para la letra pensé en una chica y eso me dio el principio de la estructura. La terminamos con mis colaboradores en dos días. Estuvimos horas seguidas en el estudio y ahí salió ¡y estamos nominados a los Grammys!”, mencionó el cantante.

Por otro lado, Alejandro Rauw en el podcast del español Ibai Llanos, el intérprete comentó sobre la canción:

“Tiene ese rollo ochentoso y old school, pero con la vibra del verano. En realidad, lo hice pensando para que la gente lo pusiera en la playa, y creo que lo encontramos”.

El cantante nunca imaginó el éxito de la canción, y superó sus expectativas. 

Controversia 

El éxito de Rauw Alejandro fue comparado con la canción “Big Girls Don’t Cry” de 2007 de Fergie, ambas poseen una melodía similar pero con un ritmo más lento.  

Los temas fueron lanzados con 15 años de diferencia, algunos usuarios en redes sociales han encontrado similitudes en cuanto al ritmo y melodías del coro. 

@fer.lagooos

Solo la siento más lenta jsjsjs #rauwalejandro #tododeti #fergie #parati #viral

♬ sonido original – Fer Lagos 🦋

 

Al respecto, Rauw Alejandro comentó en entrevista para la revista Cosmopolitan, que él no sampleo la melodía de Fergie, simplemente fue casualidad.

“Se crean doce acordes o notas. Las que se parecen son las primeras cuatro, que tienen un parecido en lo que es la melodía. Esto puede pasar en la música porque nadie inventada nada. ¡Todo está inventado! Es interesante porque, además, si lo hubiera hecho, no me importaría decirlo. Ha sampleado mucha música y revivido canciones ‘old school’. No obstante, en este caso, fue pura casualidad”, expresó el intérprete.  

Sin duda alguna, este tema de Rauw Alejandro causó sensación entre sus seguidores y quienes no lo son, porque el tema se hizo tan viral en redes sociales. Y el video en YouTube, permaneció en tendencia durante días. 

Rauw Alejandro interpreta este temas y otros de sus temas en el Flow Fest, el próximo 27 de noviembre. 

¿Te gusta la canción “Todo de ti”? Cuéntanos en nuestras redes sociales.

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12 DATOS CURIOSOS SOBRE LA BANDA THE BRAVERY

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Conoce algunos datos sobre esta banda que estará presente en el Corona Capital, después de una larga ausencia en los escenarios. 

The Bravery es una de las bandas estadounidenses de inicios de los 2000, originaria de Nueva York, formada en el 2003 por Sam Endicott, John Conway, Anthony Burulcich, Michael Zakarin y Mike Hindert.

Su sonido fusiona dark, punk y música electrónica, supieron hacerse oír en la gran manzana obteniendo rápidamente su primer contrato discográfico. Algunos medios especializados en música los nombraban como la gran promesa del rock neoyorquino.

Checa esta información para ir calentando motores de las presentaciones que tendrán en nuestro país.

1. Inicios de la banda 

El grupo se formó cuando Sam Endicott, la voz y guitarra de The Bravery, se mudó a Nueva York con John Conway, los dos se juntaron para fundar la banda, en sus inicios tocaban dance rock con estilo.

En 2004, cuando The Bravery firmó con Island Def Jam y Polydor, los directivos de las disqueras les comentaron la posibilidad de grabar su disco en un “estudio real”, ya que ellos mismos quemaron sus discos, pero los miembros se negaron. La banda se caracterizó en sus inicios por subir sus canciones gratuitamente a internet.

2. El disco homónimo de 2005

 

Su primer álbum de estudio fue “The Bravery” en 2005, el cual contiene los singles “An Honest Mistake” y “Fearless”, este último fue producido por Endicott, además llegó al puesto 18 en el Billboard y al 5 en Gran Bretaña.

3. Primera presentación 

Su primera presentación como banda fue en Arlene’s Grocery, un pequeño local en Nueva York. Tres años después, en mayo de 2007, The Bravery se presentó en el mismo recinto para cantar canciones de su segundo álbum “ The Sun and The Moon”.

Arlene’s Grocery es un bar y lugar de música ubicado en el distrito Lower East Side de Manhattan. Presenta una variedad de shows musicales, los más comunes son de punk y hard rock bandas tienden a ser más común.

 

4. Fueron teloneros de Depeche Mode

La banda de Nueva York fue telonera de Depeche Mode bajo el nombre de “Touring the angel” de 2005 y 2006. The Bravery se integró al tour por Europa. 

5. Su segundo disco “The Sun and The Moon”

El disco “The Sun and The Moon” fue lanzado en mayo de 2007, fue producido por Brendan O’Brien, un productor discográfico que ha trabajado con AC/DC, My Chemical Romance, Pearl Jam, por mencionar algunos. Del álbum se desprendieron dos sencillos, “Time Won’t Let Me Go” y “Believe”, además este material incluye algunos de sus temas más conocidos de su trayectoria musical. 

6. La historia detrás de “Time Won´t Let Me Go”

“Time Won´t Let Me Go” fue el primer sencillo de su segundo álbum de estudio. Este tema fue escrito y compuesto por Sam Endicott, vocalista y guitarrista de la banda. 

La rola es una balada rockera que tenía una letra sumamente íntima, donde se narraba la historia de una persona que reflexiona sobre su pasado y lo mira con nostalgia, y hace que los escuchas piensen en la posibilidad de retroceder el tiempo. 

El video de la canción estuvo a cargo de Brad y Brian Palmer. Se ve a un  chico tímido en una cafetería, que para escapar de la realidad arma una casa de cartas en la que de repente aparece la banda tocando la canción.

7. Su tercera producción musical

“Stir the Blood” es el tercer disco de The Bravery, fue lanzado el 1 de diciembre de 2009. El único sencillo fue “Slow Poison”, únicamente entró en  las listas Alternative Songs y Dance/Club Play Songs.

8. Participación en el soundtrack de «Eclipse»

En 2010, la banda anunció que estaría en el soundtrack de la tercera entrega de “The Twilight Saga: Eclipse”, al lado de artistas como Muse, Vampire Weekend, Beck & Bat For Lashes y Metric.

El tema que interpretan en la banda sonora es “Ours”, el álbum fue lanzado el 8 de junio de 2010, y la película se estrenó dos días después, fue protagonizada por los actores Kristen Stewart, Robert Pattinson y Taylor Lautner. Como dato adicional, la canción no se encuentra disponible en Spotify.

9. Su presentación en México

La primera visita de la banda en nuestro país fue en 2005, la primera fecha fue en Monterrey y probaron el platillo tradicional, el cabrito. The Bravery causó sensación en esa visita a México, incluyeron la Ciudad de México y Guadalajara.

En esa época, los fans mexicanos les enviaron correos electrónicos para que incluyeran el país en su gira. 

“Nos han llegado muchos e-mails de México, y es una gran influencia para nosotros que haya tanta gente, porque eso hizo que viniéramos”, comentó Sam Endicott, vocalista y guitarrista de la banda. 

El 27 de septiembre de 2005 The Bravery se presentó en México como banda telonera en el concierto que el grupo británico Keane.

10. Cancelan concierto en México 

Tras seis años de ausencia en nuestro país , la banda The Bravery anunció su  regresó a México para ofrecer un concierto el 2 de diciembre de 2011 en Six Flags México, mismo que se pospuso.

11. ¿Separación de la banda?

Para 2012, el grupo dejó de existir, dos años después Sam Endicott dio detalles sobre el el futuro de la banda en un comunicado de Facebook, donde señaló que la banda no estaba separada, simplemente no tenían planes de realizar música. 

“La banda no se ha “roto”, así que no sean tan dramáticos. Simplemente no estamos haciendo nada juntos y no tenemos planes para el futuro. No ha habido ninguna “caída”, tampoco mala leche, todos tenemos diferentes intereses y ahora estamos involucrados en nuestros propios proyectos”, decía la carta de Endicott.

El comunicado decía que los integrantes de la banda estaban en diversos proyectos, Anthony era baterista de Morrisey en su gira, además de preparar su EP con su banda X My Heart. Por su parte, Mike estaba trabajando en su sello Merrifield Records.

Además, en ese momento John estaba ocupado en su viñedo, Michael seguía otros intereses creativos, y Sam Endicott estaba formando su nueva banda The Mercy Beat.

12. Conflicto con The Killers

En 2005, The Killers acusó a The Bravery por “robar” su estilo y sonido, Brandon Flowers, vocalista de The Killers, comentó que la banda de Nueva York siguió sus pasos para alcanzar la fama. 

El conflicto se agravó al firmar ambas bandas por Island Records, sin embargo Sam declaró que Brandon Flowers se disculpó con ellos:

«(Flowers) me llamó de la nada y pidió disculpas. Yo estaba en un aeropuerto y no creí que era él hasta que pasaron unos diez minutos. Me dijo ‘realmente lo siento, soy una persona celosa y fui un estúpido. Lo siento’. Y respeto mucho lo que hizo… es muy difícil pedir disculpas así», declaró Endicott.

Este año, la banda regresa a tierra azteca para presentarse en el Corona Capital 2021, la alineación actual está conformada por Sam Endicott (vocalista), Michael Zakarin (guitarrista), John Conway (tecladista), Mike Hindert (bajista) y Anthony Burulcich (baterista). 

Antes del Corona Capital, la banda se presentará en solitario el 19 de noviembre en el Pabellón Oeste del Palacio de los Deportes.

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